Ya viene esa época del año en que todos hablan del...
23º Tour de Cine Francés

¡La edición número 23 del Tour de Cine Francés llega a México! 
Siete películas francesas acompañadas de 15 cortometrajes mexicanos conforman la edición 2019.
Siete cineastas galos exploran géneros como la comedia, el drama y el suspenso.
A partir del 6 de septiembre, el Tour recorrerá más de 73 ciudades de la República Mexicana

El Tour de Cine Francés es una muestra itinerante que presenta la mejor selección de cine francés contemporáneo en todos los estados de República Mexicana del 6 de septiembre al 17 de octubre.

Fundada por Nueva Era Films, Cinépolis®, Sala de Arte Cinépolis®, la Embajada de Francia en México y la Federación de Alianzas Francesas, esta muestra tiene el propósito de promover el cine francés, y crear un nuevo público cinematográfico ávido por la cultura y el lenguaje galo.

Creado en 1997, el Tour tiene en su haber más de 165 filmes proyectados a lo largo de sus más de 20 años de vida y se ha convertido en una tradición anual dentro de la agenda cinematográfica de México, siendo el festival de cine itinerante más grande y con mayor proyección en nuestro país.

La  presente  edición,  contará  con  7  películas  francesas  acompañadas  por  15  cortometrajes producidos  por  el  Instituto  Mexicano  de  Cinematografía  (IMCINE)  que  serán  proyectados  de  forma alternada  previo  a  cada  función.  Cabe  recordar  que  desde  2005,  el  Tour  de  Cine  Francés  otorga  el premio La Palmita como reconocimiento al mejor cortometraje mexicano dentro de los que participan en  cada  edición  de  esta  muestra.  El  jurado  del  premio  está  constituido  por  directores,  críticos  y distribuidores. La Palmita se ha convertido en un importante impulso a nivel nacional que permite al proyecto elegido darse a conocer.

Cada  película  se  presenta  en  los  más  de  100 complejos  Cinépolis  y  en  las  25  salas  de  Sala  de Arte Cinépolis durante dos, tres y cuatro semanas en cada una de las más de 73 ciudades que forman parte de su amplio circuito de exhibición.

Estos son los títulos que conforman la nueva edición del Tour de Cine Francés:

AMANDA (Amanda, Francia, 2018) de Mikhaël Hers
David tiene veinticuatro años y disfruta plenamente de su libertad y soltería, aunque recientemente ha iniciado un romance con Lena, su nueva vecina. Se gana la vida haciendo pequeños trabajos y evita tomar decisiones que lo comprometan seriamente. Todo esto cambia de modo drástico cuando su hermana muere trágicamente en un atentado terrorista en París, y se ve obligado a hacerse cargo de Amanda, su sobrina de siete años.

El sexto largometraje del parisino Hers es un drama intenso protagonizado por Vicent Lacoste, Isaure Multrier y Stacy Martin. Por Amanda su director ganó el Premio Linterna Mágica en el Festival de Venecia 2018 y tuvo dos nominaciones a los Premios César en Francia, en las categorías de Mejor Actor (Vicent Lacoste) y Mejor Música Original (Anton Sanko).

BLANCA COMO LA NIEVE (Blanche comme beige, Francia, 2019 ) de Anne Fontaine.
Claire, una hermosa joven, trabaja en el hotel de su difuto padre que ahora es administrado por su madrastra, Maud. Carcomida por los celos al darse cuenta que su amante se está enamorando de su hijastra, Maud planea su muerte. Pero Claire es rescatada por un misterioso hombre quien la lleva a vivir a su granja y ella decide quedarse a vivir en el pueblo donde esta se ubica. Allí, siete de sus habitantes caerán rendidos ante su belleza, y Claire iniciara relaciones de diversa índole con ellos.

Reinterpretando un relato clásico de los hermanos Grimm, la directora de filmes como La chica de  Mónaco  (2008)  y  Coco  antes  de  Chanel  (2009)  (ambas  proyectadas  en  ediciones  anteriores  del Tour), relata una historia donde su protagonista alcanzará su emancipación carnal y sentimental. Es protagonizada por Lou de Laâge, Isabelle Huppert y Charles Berling.
 
EDMOND (Cyrano mon amour, Francia, 2019) de Alexis Michalik.
París, diciembre de 1897. El joven poeta Edmond Rostand, aún no cumple treinta años pero ya tiene dos hijos y muchos problemas pues no ha escrito nada en dos años. Por azares del destino, conoce al famoso actor Constant Coquelin quien se interesa en estelarizar la nueva obra de Rostand. Solo hay un inconveniente: el poeta aún no escribe dicha obra y tendrá que lidiar con los caprichos
De los actores, con las limitaciones impuestas por los productores e incluso con problemas conyugales, para poder escribir y concluir la inexistente obra de la cual solo tiene claro el título: Cyrano de Bergerac.

En su debut detrás de las cámaras, el actor francés Alexis Michalik concibe una comedia de época, imaginando cómo pudo haber sido el proceso de creación y los obstáculos que tuvo que enfrentar una de las obras teatrales clásicas por excelencia, en un juego donde lo real y lo ficticio se entremezclan para dar vida al filme. Cuenta con las actuaciones de Thomas Solivérès, Oliver Gourmet y Mathilde Seigner.
 
EL MISTERIO DEL SR. PICK (Le mystère Henri Pick, Francia-Bélgica, 2019) de Rémi Bezançon
En una biblioteca de Bretaña, una joven editora descubre un manuscrito extraordinario que decide publicar. La novela fue escrita por el enigmático Henri Pick, un pizzero de la zona que murió dos años antes del descubrimiento. La viuda de Henri le cuenta que él no leyó un solo libro en toda su vida y que lo único que escribía era la lista de compras diarias. Aún así la novela se convierte en un rotundo éxito, lo que despierta las sospechas de un famoso crítico literario que decide comenzar una investigación al respecto.

En su sexto largometraje, Rémi Bezançon combina el drama, el suspenso y la comedia para crear un efectivo trabajo que se sostiene principalmente gracias a la interpretación de Fabrice Luchini (El insolente, En la casa, Paseando con Molière), apoyado por las actrices Camille Cottin y Alice Isaaz.
 
EN BUENAS MANOS (Pupille, Francia, 2018) de Jeanne Herry.
Théo acaba de nacer. Después de dar a luz, su madre biológica lo entrega a un programa de adopción, dentro del cual se le conceden dos meses para cambiar de opinión. Los servicios de ayuda social y de adopción se ponen en marcha: unos deben encargarse del bebé en esta fase de incertidumbre, otros deben encontrar a la que se convertirá en su madre adoptiva. Y encuentran una buena candidata en Alice, quien lleva casi diez años luchando por ser madre.
La película es un conmovedor drama que marca la segunda incursión cinematográfica de la actrizJeanne Herry. Fue nominada a los Premios César franceses en las categorías de Mejor Película,
Mejor Director, Mejores Actuaciones y Mejor Guión entre otros. Es protagonizada por Sandrine Kiberlain, Gilles Lellouche y Élodie Bouchez.
 
MI NIÑA (Mon Bébé, Francia-Bélgica, 2019) de Lisa Azuelos
Héloïse es una madre divorciada con tres hijos. Jade, su hija menor, acaba de cumplir 18 años y está a punto de abandonar el nido para continuar sus estudios en Canadá. Conforme se acerca la despedida, y con el estrés que esto implica, Héloïse trata a toda costa de generar recuerdos grabando los últimos instantes de su hija en el hogar materno.

Lisa Azuelos es una cineasta que destacó internacionalmente gracias a su filme Lol@ de 2008 (incluido  en  la edición  13 del Tour), el cual  tuvo incluso  un  remake  hollywoodense  en  2012 escrito  y dirigido  por  ella  misma,  y  estelarizado  por  Miley  Cyrus.  Ahora  regresa  con  un  nuevo  trabajo  donde vuelve  a  abordar  el  tema  de  la  relación  y  las  complicidades  entre  madre-hija  y  cómo  estas  se transforman con el paso de la adolescencia a la vida adulta. La cinta es protagonizada por Sandrine Kiberlain, Thaïs Alessandrin y Patrick Chesnais entre otros.
 
UN AMOR A SEGUNDA VISTA (Mon Inconnue, Francia-Bélgica, 2019) de Hugo Gélin.
Raphaël es un exitoso escritor felizmente casado con Olivia, una pianista que puso su carrera en segundo plano para estar con su marido. Una noche después de una fuerte pelea entre la pareja, Raphaël se despierta en una vida paralela en la que no está casado con Olivia y él es un simple maestro de secundaria. Al darse cuenta que su mujer lo era todo para él, tratará de reconquistar al amor de su vida quien ahora es una perfecta desconocida.
¿Qué harías si tuvieras una segunda oportunidad para enamorarte por primera vez? Esta es la interrogante que el cineasta Hugo Gélin explora en su tercer largometraje, una comedia romántica que lleva en los estelares a François Civil, Joséphine Japy y Benjamin Lavernhe.
 
El Circuito Cinépolis del Tour de Cine Francés tendrá presencia en 73 ciudades en la República Mexicana a partir del mes de septiembre. Iniciará en la Ciudad de México y estará presente en Xalapa, Hermosillo, Saltillo, Morelia, Cancún, Puerto Vallarta, Oaxaca, Puebla, Michoacán, Guadalajara, Monterrey, Mérida, Acapulco, Querétaro, Mexicali, Tijuana y Veracruz, entre otras ciudades.

Además de su exhibición en México, a través de la alianza entre Nueva Era y Cinépolis, el Tour de Cine Francés  se  replica  desde  2002  en  6  países  de  Centroamérica  en  salas  de  Cinépolis,  y  desde  2018, también en salas de Cinépolis, está presente en Argentina y Chile.

Los 15 cortometrajes del IMCINE que competirán por el premio La Palmita de este año son:

9:40 de  Jorge Morrel
Sebastián, un chico tímido, compra un boleto para viajar en autobús, sin saber que al abordar entraría a una realidad distinta a todo lo que conoce.
 
ALGUIEN REAL de Renato Moncayo Dávalos
Un solitario optometrista de mediana edad, escribe una carta en la que hace un retrato de sí mismo en un momento de confusión y nostalgia.
 
ARCÁNGEL de Ángeles Cruz
Arcángel, a sus cincuenta años, enfrenta la pérdida de visión. Antes de que la oscuridad lo alcance, necesita encontrar un hogar para Patrocinia, anciana que depende de él.
 
CAMILA de Urzula Barba Hopfner
Camila se refugia en su cuaderno de dibujos. Su relación con los adultos que la rodean se complica cada vez más debido a su incapacidad de explicar sus emociones, principalmente la tristeza. La maestra y directora de su escuela se escandalizan cuando descubren la inclinación violenta y oscura de los dibujos de Camila pero su madre intentará encontrar una comunicación más profunda con su hija y descubrir su perfil sensible.
 
CAMUCO de José López Arámburo
Nacho se involucra en el crimen organizado, una guerra de carteles se avecina. Nacho deberá decidir si sigue adelante o busca una salida.
 
EL AGUA QUE CAE de Daniel Armenta
A través de un proceso de hipnosis Mateo busca descifrar el significado de un sueño que lo persigue de manera recurrente.
 
ESCAFANDRA de Roque Azcuaga
Escafandra narra la búsqueda de la tumba de un artista a quien admiro. Es también una reflexión personal acerca del mito del laberinto y el cine.

ESCONDIDAS de Carlos Matienzo Serment
Ana es una niña curiosa que jugando escondidas se encuentra con la muerte: una niña de la misma
edad. Jugar escondidas con la muerte puede ser fatal.
 
JARDÍN DE ORQUÍDEAS de Sergio Cervantes
Tras mudarse a un nuevo departamento, Nicolás busca desenmascarar al conserje de su edificio, quien oculta un gran secreto.
 
LA DOBLE Y ÚNICA MUJER de Santiago Núñez Pezzi
El  cortometraje  narra  la  singular  forma  de  vida  de  YO-primera  y  YO-segunda,  una  siamesa  con  dos cabezas,  cuatro  brazos,  cuatro  senos,  cuatro  piernas  y  dos  espaldas  unidas  desde  la  altura  de  los omóplatos hasta el coxis. Después de experimentar la grotesca forma en que la siamesa se mueve, se ve, piensa y percibe, descubriremos la complejidad emocional que implica esta “unicidad” que forman sus ambas ella, así como los problemas que genera ser criada por una madre trastornada por la culpa de haber parido un “monstruo” y un padre ausente que se digna aparecer 25 años después.
 
LA MUERTE DE RAFAEL RIVERA de Martín Valverde Watson
Hallaron el cadáver de Rafael Rivera flotando en el Río Bravo. ¿Quién era el? Nepomuceno, un migrante que lo conocía, nos contará la historia.
 
LA SIBERIA de Diana Aguilar Cabello
Dos adolescentes al servicio forzado del narcotráfico esperan la primera nevada en el desierto que rodea a una montaña llamada “La Siberia”, trayendo consigo una aparición capaz de cumplir un deseo si se le atrapa.
 
METEORITO de Mauricio Sáenz
Hombres pájaro sufren misteriosas caídas en la búsqueda de donde nace el sol. Una realidad alterada a través de ritos que confluyen en un objetivo: morir para generar vida.
 
¿QUÉ VERÁN LOS DRAGONES EN CHICAS COMO YO? de Gerard Mates
Elena es una princesa celebrity de las redes sociales que ha sido raptada por un dragón. Jorge es un caballero con armadura que salva a nuestra princesa a cambio de dinero. Como en los cuentos,
¿vivirán felices para siempre?.
 
UN DÍA de Isaac Montecillo Veloz
Lourdes y Humberto llevan 21 años de casados, Edgar se refugia con Venus, su perro. Un balneario, una tarde para disfrutar. Un día que no debería arruinarse.

CIRCUITO DE EXHIBICIÓN

Mira Film Fest, cine de impacto social en línea

• Fundación Cinépolis anuncia la iniciativa Mira Film Fest, 1er muestra de cine de impacto social en línea en asociación con Cinépolis KLIC®, SIMA Studios y el Sistema de las Naciones Unidas en México.
• Esta muestra está compuesta por un total de 25 producciones que estarán disponibles en la plataforma de Cinépolis KLIC® a partir del 16 de agosto.

Cinépolis® a través de Fundación Cinépolis anuncia la segunda edición de Mira Film Fest, una muestra de cine en línea que reconoce, promueve y distribuye la exhibición de largometrajes y cortometrajes de impacto social sobre temas relevantes de incidencia global.

Como parte del compromiso de Fundación Cinépolis para contribuir con la agenda 2030 sobre el Desarrollo Sostenible establecido por el Sistema de las Naciones Unidas, se presenta esta iniciativa que nace en 2018 con la intención de ofrecer a través del cine una perspectiva de reflexión ante los principales temas sociales que atañen a nuestro país y el mundo.

Lorena Guillé, Directora de Responsabilidad Social y Fundación Cinépolis, comentó que “Mira Film Fest es una iniciativa que a la vez sigue una tendencia del cine que te inspira y acompaña la evolución de tu consciencia a través de contenido con valores y de impacto social que permite conectar con realidades. La intención es impulsar a la reflexión, conciencia y empatía a través de producciones de cine que sirvan para acercar a audiencias con la importancia de conocer los 17 Objetivos del Desarrollo Sostenible (ODS) de las Naciones Unidas, los cuales engloban los retos sociales, ambientales y económicos de mayor urgencia en el mundo”.

Mira Film Fest estará compuesto por 25 producciones de cine de 12 países relacionados a 13 de los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS); largometrajes que se estrenarán de manera gratuita las primeras 24 horas y posteriormente en compra o renta, así como cortometrajes en estreno totalmente gratuito.

Giancarlo Summa, Director para México, Cuba y República Dominicana del Centro de Información de las Naciones Unidas, resaltó que “la agenda 2030 y los Objetivos de Desarrollo Sostenible son una hoja de ruta para generar sociedades resilientes e inclusivas, que promueven el empoderamiento y la igualdad de género, así como el respeto a los derechos humanos. Estos Objetivos se lograrán solo a través de las alianzas con todos los actores del desarrollo, pues cada uno de nosotros, ya sea instituciones, el sector privado o como individuos, tenemos que aportar, a través de acciones concretas”.

Por su parte, Marco García de la Cruz, Director de Cinépolis KLIC®, mencionó que “para nuestra plataforma digital es un orgullo que se pueda albergar esta muestra, pues no solo impulsamos el cine de impacto social en nuestro país, sino que al mismo tiempo nos permite llevarlo a muchos más usuarios, de la mano de grandes aliados que tienen toda la experiencia y pasión como lo son SIMA Studios y las Naciones Unidas en México”.

Daniela Kon, Fundadora y Directora Ejecutiva de SIMA Studios, resaltó que "ser parte del Mira Film Fest es motivo de gran entusiasmo para SIMA. Es una oportunidad única para mostrar el mejor cine de impacto en México, inspirando y activando a millones de espectadores junto a la Fundación Cinépolis y Cinépolis KLIC®, aliados extraordinarios, comprometidos y con una plataforma de cine única como herramienta de cambio para avanzar juntos en los Objetivos de Desarrollo Sostenible".

Mira Film Fest estará viviendo a través de Cinépolis KLIC® y cuenta con tres categorías de selección:

1.   Selección oficial: compuesta por 11 producciones provenientes de 11 países del género documental galardonadas por los Social Impact Media Awards (SIMA Awards); 7 cortometrajes y 4 largometrajes. El análisis de las producciones contó con la colaboración del Sistema de Naciones Unidas logrando así la vinculación entre producciones de cine y los ODS.

2.   Selección especial: integra 7 producciones; 1 documental, 1 serie de 6 episodios y 5 cortometrajes provenientes de México y Brasil del género documental y animación. Esta sección cuenta con la participación de Ecofilm Festival (Festival Internacional de Cortometrajes Ambientales), quien aportó una selección exclusiva de cortometrajes ganadores de sus ediciones anteriores relacionados al cambio climático, sustentabilidad y medio ambiente. Además, será estrenada la serie de 6 episodios especializados sobre primera infancia; “El Comienzo de la Vida” cuya producción estuvo a cargo de Mariah Farihna Films en colaboración con UNICEF. 

3.   Ciclo de animación: compuesta por 7 cortometrajes del género animación de México, pertenecientes a la serie “68 voces - 68 corazones”; una producción de Hola Combo, Canal Once, INALI y CDI. Este cortometraje es una serie de cuentos indígenas ilustrados, animados y narrados en su lengua originaria, creados bajo la premisa “Nadie puede amar lo que no conoce” con el fin de fomentar el respeto, orgullo y entendimiento de las lenguas indígenas mexicanas entre hablantes, así como la promoción de la tolerancia y disminuir la discriminación.

La programación de la muestra de cine de impacto social en línea estará disponible en exclusiva por Cinépolis KLIC® a partir del 16 de agosto y se encuentra disponible en: https://www.cinepolisklic.com/

PRIMER AÑO

Thomas Lilti firma una comedia francesa fresca e inteligente sobre la selección exhaustiva de los estudios de medicina, a través del retrato de dos amigos.

Primer año llega a las pantallas mexicanas este viernes 30 de agosto bajo el sello de Cinépolis Distribución, cabe señalar que llegará en su idioma original para el deleite de los amantes del cine francés

                                                          

Thomas Lilti dedica su cuarto largometraje, Primer año (Première année), a este proceso extremo de “la capacidad de digerir una gran cantidad de información médica” bajo la mirada divertida de dos jóvenes amigos.

Con esta película cierra una trilogía de comedias sociales contemporáneas sobre el mundo de la medicina, que inició con Hippocrate (2014) que fue estrenada en la Semana de la Crítica de Cannes en 2014, y obtuvo siete nominaciones a los premios César de 2015, incluyendo las categorías de Mejor película, director y guión, posteriormente y continuó con Médecin de campange (2016)  la cual fue un éxito comercial en Francia, además de que tuvo una nominación al Mejor actor en los premios César de 2017.

Primer año,  es sobre dos amigos que quieren ser médicos, como es el caso de Antoine que  decide prepararse para las pruebas de acceso a Medicina… por tercera vez. En cambio, para Benjamin es su primer intento y pronto se dará cuenta de que esto no es pan comido. En un mundo tan competitivo y caracterizado por noches de estudio intenso en lugar de fiestas universitarias, los dos amigos tendrán que encontrar un término medio entre el sacrificio del presente y la esperanza de un brillante futuro.

Nominaciones:
2018: Premios César: Nominada a mejor actor revelación (William Lebghil)

Críticas:
"El dúo formado por Leghbil y Lacoste, de gran complicidad, es absolutamente irresistible, hilarante y conmovedor. A pesar de un escenario y una puesta en escena poco sorprendentes, es buen rato de cine accesible a todos." 
Sophie Rosemont: Rolling Stone

"Lilti consigue que las charlas entre ambos sobre mitocondrias (...) resulten apasionantes, (...) imágenes que parten de lo documental para llegar a lo íntimo, al corazón y la fragilidad de los personajes. (…) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" 

PLAYMOBIL La Película

ESTRENO 16 DE AGOSTO

BAJO EL SELLO

CINÉPOLIS DISTRIBUCIÓN

Una de las películas más esperadas este verano es sin duda Playmobil La Película, que sin duda, no sólo será vista por los niños y sus papás, sino también por la gran cantidad de admiradores que existen en torno a estos juguetes y sus personajes, sino también entre la gran cantidad de coleccionistas y club que se han creado con respecto a ellos. Tal y como se pudo confirmar en el estreno previo que se llevó a cabo en Cinépolis Plaza Universidad, donde  cientos de personas se reunieron para prácticamente llenar todas las salas de uno de los complejos más importantes de la cadena distribuidora, quien es justamente quien trae a México la cinta.

Cuando su hermano menor Charlie desaparece inesperadamente y se introduce en el mágico mundo animado de “Playmobil”, Marla se embarca en una aventura para traerlo  de vuelta a casa. A medida que descubre los secretos que guardan en su nuevo mundo, Marla conoce a una serie de heróicos nuevos amigos, como el conductor de camiones Del, el caarismático agente secreto Rex Dasher a una hada madrina entrada en años e incluso a un robot un poco rebelede, pero con un gran corazón. La aventura, además de llevarla directamente al corazón del mundo “Playmobil” le ayudará a conocerse mejor a si misma y a entender que, independientemente de que ofrezca la vida, todo es posible cuando creemos en nosotros mismos.

Cinépolis adquiere Moviehouse & Eatery
para fortalecer su presencia en Estados Unidos

Ciudad de México, 30 julio de 2019 - Cinépolis, el segundo operador de cine más grande en el mundo en términos de asistentes, anunció la adquisición de Moviehouse & Eatery, un exclusivo circuito de cine en Texas con 5 conjuntos en operación y uno más en construcción. Considerando éstos, Cinépolis opera 258 pantallas en 26 ubicaciones en 7 estados de los Estados Unidos.

Cinépolis, cadena de cines líder a nivel mundial con casi cinco décadas de experiencia operativa, actualmente cuenta con 5,941 pantallas en 738 cines y presencia en 17 países, entreteniendo a más de 338 millones de clientes anualmente.

Alejandro Ramírez Magaña, Director General de Cinépolis, comentó: “En Cinépolis estamos comprometidos con llevar nuestra experiencia global al mercado de Estados Unidos. Ésta es una operación estratégica que nos ayudará a expandir y fortalecer nuestra oferta de salas de cine premium en este mercado y en todo el mundo".

Arturo López Martín, Director General de Inversiones de Cinépolis, mencionó: “Cinépolis es el principal operador en el segmento de salas de lujo en todo el mundo. Estamos realmente entusiasmados con el potencial de esta transacción, ya que seguimos invirtiendo en crear experiencias innovadoras de cine alrededor del mundo”.

Desde la apertura de su primer cine en 2012, Moviehouse & Eatery se ha convertido rápidamente en uno de los principales operadores de salas de cine de lujo en Texas con 5 cines y 47 pantallas en las áreas metropolitanas de Austin y Dallas, atendiendo a un público familiar. Cada ubicación ofrece alimentos gourmet y asientos reclinables de lujo, así como servicio completo de bar y servicio a la butaca a través de un botón. Moviehouse & Eatery tendrá una sexta ubicación, actualmente en construcción en Woodlands, suburbio de Houston que se espera abra en noviembre de 2019.

SALA DE ARTE CINÉPOLIS PRESENTA EN EXCLUSIVA

GLORIA BELL

· La película del director chileno Sebastián Lelio, será presentada en 35 complejos Cinépolis del país.

· Bajo el lema “Abre tu Mente”, Sala de Arte Cinépolis busca contribuir a la formación de públicos a través de la exhibición de películas de festivales, cine de autor, documentales, y festivales.

 Cinépolis, la cadena de exhibición más importante de América Latina, presenta en exclusiva a través de Sala de Arte, la versión 2019 de la película del director chileno Sebastián Lelio, Gloria Bell.

La primera versión de Gloria, filmada en Chile, fue presentada en 2013 en el Festival Internacional de Cine de Berlín con gran aceptación. Para esta nueva entrega, el director hace mancuerna con la actriz Julianne Moore donde nos presenta una versión actualizada y con una coproducción chileno-norteamericana.

Sebastián Lelio le dio a Chile su segundo Oscar con “Una mujer fantástica”, película que ganó la estatuilla como mejor película de habla no inglesa en 2018.

Sala de Arte de Cinépolis es un espacio permanente en 25 salas de la República Mexicana con propuestas cinematográficas de los autores más reconocidos del cine mundial, las películas celebradas en festivales alrededor del mundo, así como documentales y películas clásicas del cine.

Este viernes 21 de junio estrenará en México y en exclusiva Gloria Bell en 35 complejos en 15 ciudades del país.

Sinopsis

Gloria (Julianne Moore) es una mujer divorciada de espíritu libre que pasa sus días en una oficina de ambiente estricto y sus noches en la pista de baile de clubes, cerca de Los Ángeles, en los que se suelta el pelo.

Al conocer a Arnold (John Turturro) en una salida nocturna, se descubre enredada en un nuevo romance inesperado, lleno de la alegría de un amor floreciente y las complicaciones de identidad, de familia y de salir con otra persona.

De Sebastián Lelio (Una mujer fantástica, Desobediencia), director ganador del premio de la Academia, llega esta comedia romántica sofisticada que muestra que el amor puede pegar a cualquier edad, que las relaciones nunca son sencillas y que nada te puede desmoronar, siempre y cuando sigas bailando.

Ficha Técnica

Director: Sebastián Lelio

Productores: Juan de Dios Larraín, Pablo Larraín

Reparto: Julianne Moore, John Turturro

Duración: 101 min.

País: Estados Unidos

Idioma: inglés

Los cines donde se presentará esta película son:

Sala de Arte Cinépolis busca contribuir a la formación de públicos a través de la exhibición de películas de cine de autor y documentales. La cartelera y boletos se encuentran disponibles en https://www.cinepolis.com/sala-de-arte

EN EXCLUSIVA
OMAR CHAPARRO Y ADRIÁN URIBE LLEGAN EL14 DE JUNIO A CINÉPOLIS CON SU SHOW “IMPARABLES

·  Cinépolis exhibirá en exclusiva “Imparables” a partir del 14 de junio en 198 complejos en 92 ciudades de México.

Cinépolis, la cadena de exhibición más importante de América Latina, a través de +QUE CINE, presenta “Imparables”, el show protagonizado por los comediantes mexicanos Omar Chaparro y Adrián Uribe que ha hecho reír a miles de espectadores en México y Estados Unidos, agotando todas las presentaciones realizadas en el país vecino.
 
Adrián y Omar presentan a lo largo de casi dos horas un duelo que lleva al público a morirse de risa pues los personajes de cada uno de los comediantes hacen gala de sus mejores interpretaciones.
 
En un show rodeado de música, baile y carcajadas, ambos artistas muestran a su público no solo sus mejores chistes, también dejan claro que la mancuerna que componen es excepcional.
 
Gracias a +QUE CINE de Cinépolis, este show podrá verse en las pantallas de Cinépolis a partir del 14 de junio en 198 complejos en 92 ciudades del país.
 
“Imparables” forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis tiene a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.
 
La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis

+QUE CINE Y CIRQUE DU SOLEIL PRESENTAN “KURIOS – GABINETE DE CURIOSIDADES” EN LAS PANTALLAS DE CINÉPOLIS

·         A través de Fathom Events, el espectáculo se presentará en pantallas de cine de todo el mundo.

·         En México, Cinépolis exhibirá este show en una única función el próximo 12 de junio en 233 complejos en 85 ciudades.

Cirque du Soleil en conjunto con Fathom Events y Cinépolis, presentan en México el aclamado show “KURIOS – Gabinete de curiosidades”.

 “KURIOS – Gabinete de curiosidades” nos lleva al mundo de un ambicioso inventor que desafía las leyes del tiempo, el espacio y las dimensiones para reinventar todo a su alrededor. De repente, lo visible se convierte en invisible, las perspectivas se transforman y el mundo queda literalmente dado.

KURIOS de Cirque du Soleil es una producción itinerante estrenada en Montreal, Canadá en 2014 bajo la dirección de Michel Laprise y ha permanecido en la preferencia del público desde entonces.

Kristina Heney, Directora de Marketing de Cirque du Soleil Entertainment Group declaró: "Estamos encantados de llevar esta fantástica representación de nuestra marca a nuestros seguidores de todo el mundo e invitar a un público completamente nuevo a experimentar la maravilla del Cirque du Soleil a través del cine”.

Este espectáculo forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis tiene a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis.

+QUE CINE DE CINÉPOLIS TRANSMITE LA FINAL DE LA CHAMPIONS LEAGUE

·         La cadena líder en entretenimiento en México y América Latina te invita a vivir la experiencia de la UEFA Champions League en las mejores salas de cine a través de la señal de FOX Sports.

·         El próximo sábado 1° de junio se podrá ver en vivo la final entre el Tottenham Hotspur y el Liverpool en 233 complejos Cinépolis en 85 ciudades del país.

Cinépolis, la cadena cinematográfica líder en la industria del entretenimiento en México y Latinoamérica, presentan a través de +QUE CINE, la final de la UEFA Champions League el próximo 1° de junio a través de la señal de FOX Sports 

El torneo de fútbol que reúne a los mejores clubes del mundo se transmitirá en vivo desde el Estadio Metropolitano, la casa del Atlético de Madrid. El Liverpool está buscando su sexto título europeo, y su segunda conquista de la UEFA Champions League, tras su memorable triunfo contra el AC Milán en 2005, mientras que el Tottenham llega sin haber disputado una final.

El Tottenham será el octavo club inglés en disputar una final de la Copa de Europa, siendo este duelo inglés inédito, pues la única final inglesa fue en Moscú en el Luzhniki Stadium en 2008, cuando el Manchester United venció al Chelsea.

La experiencia del fútbol se ha vivido anteriormente en Cinépolis con la transmisión de los mundiales de fútbol Brasil 2014 y Rusia 2018 así como la transmisión de la misma Champions League en años anteriores, por lo que los apasionados al balompié tendrán la oportunidad de disfrutar de nuevo en pantalla grande las mejores jugadas de este deporte. Todo esto a través de la señal de FOX Sports; con la narración, análisis y comentarios de  Ricardo Murguía, Eduardo Biscayart, Marion Reimers, Rafael Márquez, Lola Hernández y Alex Blanco.

La transmisión en vivo de la UEFA Champions League forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis tiene a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis.

Love4All: un espacio de inclusión y amor para todos

·        ¿Te imaginas que por un día desaparecieran las etiquetas y todos nos tratáramos por igual

para dejar los estereotipos a un lado?

  Se llevó a cabo la conferencia de prensa de Love4All, una propuesta seria para mantener activa la conversación de la inclusión de la comunidad LGBT+ en nuestra sociedad.

El fundador de la plataforma, Ernesto Núñez Lagos, acompañado de algunos de los consejeros y aliados —Eladio González, editor general de Expansión, Lorena Guillé, directora ejecutiva de Fundación Cinépolis, Jorge Guevara, vicepresidente de asuntos corporativos y comunicación México y LATAM de American Express y Quique Galdeano, director general de Editorial Astrea (Escándala)— presentaron los detalles de la segunda edición del festival anual que celebra

Love4All.

Lorena Guillé, Directora Ejecutiva de Fundación Cinépolis comentó, “El poder de encuentro que tiene este festival nos ayuda a conocer a las personas que viven en esta comunidad, nos ayuda a cambiar la perspectiva del cómo te veo y te trato y cuál es la historia de cada persona; reconocemos igualdades de pensamiento entre personas, porque en muchas ideas coincidimos y este festival es una oportunidad de comenzar a conectarnos con un mundo nuevo, por ello Fundación Cinépolis está comprometida con este festival.

Guillé aseguró, “La posibilidad de abrir nuestra mente y nuestro corazón es la mayor apuesta, con arte, gastronomía, funciones de cine, conferencias, con la familia, la comunidad, las personas en general; es una gran aportación. El camino hacia un país de igualdad y equidad lo lograremos en conjunto.”

La idea es reunir a la población que acepta la diversidad y enseñarles cómo incluir. El festival busca propiciar que todos se traten con las mismas condiciones: con amor, con bondad y con principios positivos. Sin pensar en: ¿será lesbiana? ¿gay? ¿hetero? etc...que todos se acepten como son y recordar que antes que cualquier cosa somos seres humanos.

El objetivo es que esto se replique en la cotidianeidad, y para contribuir a la formación de este comportamiento, el festival de Love4All incluye las siguientes actividades:

- Conferencias y talleres con temas sobre sociedad, política, economía, salud y

entretenimiento que den armas valiosas para ser aliado de la comunidad LGBT+ con

imperdibles expositores como Sue Y. Nabi, Ex CEO mundial de Lancome, Ana Arriola,

VP de Inteligencia Artificial de Microsoft, entre otros.

- Pop bazar para impulsar a diseñadores y artistas locales.

- Food & drinks durante todo el día para pasarlo increíble con tus amigos y familia.

- Cortometrajes y documentales con temas relevantes sobre la comunidad LGBT+

- Love Awards, l os reconocimientos a los actores destacados que han aportado

positivamente a la inclusión y diversidad desde sus campos de acción.

- Concierto para cerrar en grande con un extraordinario artista que será revelado muy

pronto. 

El festival promete continuar en el viaje hacia una sociedad orgullosa de su comunidad y una comunidad orgullosa de su sociedad.

El concurso evoluciona y por primera ocasión se invita a jóvenes de otros países a participar.

•      Este año el concurso se transforma y por primera vez se extiende internacionalmente para que jóvenes de 18 hasta 30 años de edad participen.

•      La convocatoria está abierta del 6 de mayo al 7 de septiembre de 2019. Las bases pueden consultarse en la páginawww.hazloencortometraje.com.

•      Los ganadores formarán parte del ciclo “Selección Fundación BBVA Bancomer y Fundación Cinépolis” y serán exhibidos en distintos foros culturales y educativos en México.

Fundación BBVA Bancomer y Fundación Cinépolis continúan con el impulso y reconocimiento al talento de los jóvenes. El Concurso “Hazlo en Cortometraje” abre su 12ª convocatoria con el objetivo de promover e involucrar a las nuevas generaciones en la expresión de sus inquietudes mediante propuestas cinematográficas que planteen soluciones a los retos sociales de México y el mundo.

Sofía Ize Ludlow, directora de la Fundación BBVA Bancomer, resaltó el compromiso que durante 12 años consecutivos han mantenido la Fundación BBVA Bancomer y la Fundación Cinépolis. “Este año es clave, es por ello que continuamos impulsando el concurso ´Hazlo en Cortometraje´ y hemos decidido extenderlo internacionalmente. Por primera ocasión abrimos la convocatoria a jóvenes cineastas de otros paísespara desarrollarse en un ámbito cinematográfico, con lo que la institución cumple el objetivo del Grupo BBVA, al poner al alcance de estas generaciones nuevas oportunidades”.

Ize destacó que a lo largo de 12 años este concurso se ha posicionado entre los jóvenes creadores. Más de 10,375 participantes en México han expresado sus inquietudes a través de producciones cinematográficas que invitan a reflexionar sobre temas de relevancia social, como el cambio climático, la desigualdad, la inclusión, la diversidad y la marginación, entre otros.

Por su parte, Lorena Guillé, Directora Ejecutiva de Fundación Cinépolis, destacó el compromiso de Fundación Cinépolis en habilitar espacios de expresión para los jóvenes, quienes a través de su talento y el séptimo arte no sólo se apropian del cortometraje como el medio idóneo y potencial para plantear propuestas con enfoque en el bienestar social y ambiental de sus comunidades, sino también lo relevante que resulta reconocer que, a través de Hazlo en Cortometraje, las historias puedan incentivar la participación ciudadana sembrando empatía y conciencia a través de los medios de distribución que ofrecen Cinépolis y Fundación Cinépolis.

Gabriela Velásquez Robinson, directora de Fomento Cultural de la Fundación BBVA Bancomer, destacó: “El concurso Hazlo en Cortometraje es una plataforma global que impulsa el trabajo y talento de jóvenes creadores, quienes desean expresar y comunicar sus propuestas e ideas a través de historias cinematográficas, lo que representa una gran oportunidad para transformar realidades. Este año ofrecemos nuevos reconocimientos a los ganadores, los cuales formarán parte del ciclo ‘Selección Fundación BBVA Bancomer y Fundación Cinépolis’ y sus proyectos serán exhibidos en distintos foros culturales y educativos en México”.

Fundación BBVA Bancomer y Fundación Cinépolis brindan una oportunidad global a la juventud e invitan a participar con algún proyecto cinematográfico de cualquiera de los siguientes géneros: ficción, documental, animación y experimental.

Los reconocimientos serán distribuidos de la siguiente manera:

Categoría mexicana:

• 5 premios de $150,000.00 (ciento cincuenta mil pesos 00/100 MXN) cada uno.

Categoría internacional:

• Premio único de $10,000.00 (diez mil dólares 00/100 USD).

Los ganadores recibirán un taller de postproducción por parte de los socios de la Fundación BBVA Bancomer especialistas en la industria cinematográfica, Equiscosa e Imagú. Además, previa autorización de los creadores, sus cortometrajes serán exhibidos en Cinépolis KLIC de forma gratuita.

+QUE CINE DE CINÉPOLIS PRESENTA TRES TÍTULOS DE ANIMÉ EN MAYO

Cinépolis, la cadena de exhibición más importante de Latinoamérica, presenta este mes tres títulos de animé en sus complejos del país.

“Dan Machi”, “Made in Abyss” y “Me quiero comer tu páncreas” forman parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis tiene a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande

DAN MACHI: LA FLECHA DE ORIÓN está basada en la serie de novelas Dungeon ni Deai o Motomeru no wa Machigatteiru Darou ka (Danmachi) de Fujino Omori (escritor) y Suzuhito Yasuda, llegará a México a través de +QUE CINE de Cinépolis para deleitar a los fans de la serie con sus héroes favoritos y asombrosas escenas de acción en la pantalla grande.
Se estrenará en Cinépolis este 17 de mayo.

MADE IN ABYSS Riko y su atrevida banda de amigos sueñan con convertirse algún día en Cave Raiders, exaltados aventureros que desafían el traicionero descenso hacia el enigmático Abismo. Cuando Riko se entera de la muerte de su madre, anhela descubrir su destino. Con su misterioso amigo robot, Reg, emprenden un viaje desgarrador e impresionante al Abismo. donde se aventuran en las profundidades oscuras y cuando lo hacen, cambiarán para siempre.
En pantallas 23 y 25 de mayo.

ME QUIERO COMER TU PÁNCREAS “Nuestra última primavera… y la mejor de nuestra vida.” 
Al final de la primavera un chico encuentra un diario en la sala de espera de un hospital, en la portada está escrito “Viviendo mientras muero”. Sorprendentemente descubre que el diario le pertenece a Sakura, una popular y alegre compañera, quien le revela que sufre una enfermedad terminal.
En cines 31 de mayo, 1° y 2 de junio.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de+QUE CINE de Cinépolis.
 

CINÉPOLIS PRESENTA EN EXCLUSIVA EL DOCUMENTAL “BOTERO”

·         La trayectoria del artista colombiano y sus obras son presentadas en un documental dirigido por Don Millar.

·         +QUE CINE de Cinépolis exhibirá en exclusiva este material en 39 conjuntos en 18 ciudades del país.

Cinépolis, la cadena de exhibición más importante de Latinoamérica en colaboración con Sotheby´s, presentará en sus cines el documental del artista colombiano Fernando Botero. En una obra bellamente producida por Lina Botero y dirigida por Don Millar, la cinta será exhibida en 39 conjuntos Cinépolis VIP en 18 ciudades del país.

SINOPSIS

Fernando Botero es uno de los artistas en vida con mayor popularidad mundial y millones de seguidores que trascienden culturas. A pesar de que su arte es reconocible inmediatamente, la historia acerca de cómo se convirtió en “el Maestro” es en gran medida desconocida.

Originario de Medellín y nacido en 1932, seguimos a este pintor autodidacta y desconocido mientras se impulsa hacia el pináculo del mundo artístico. La cinta reúne al hombre y a su arte para capturar la esencia de Botero: su determinación prudente y la fuerza de su carácter que le permitió superar la pobreza, décadas de crítica dura y el fallecimiento trágico de su hijo de cuatro años.

Momentos nunca vistos cobran vida cuando sus hijos descubren bocetos que quedaron guardados dentro de un almacén por 40 años; cuando las cámaras observan lo que sucede entre bambalinas durante una exhibición conjunta del trabajo de Botero y el de Pablo Picasso, mientras el artista nos ofrece un recorrido privado de su estudio. 

“Botero” entreteje material original grabado en diez ciudades a lo largo de China, Europa, Nueva York y Colombia, con décadas de fotografías de familia y vídeo de archivo. El acceso sin precedente al artista y a su familia se combina con un reparto colorido de historiadores, curadores y académicos para revelar la creatividad y las convicciones enraizadas en el corazón de Fernando Botero.

El documental se estrenará el 3 de mayo y forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis tiene a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis.

MÉXICO RECUPERÓ EL GUINNESS WORLD RECORDS POR THE LARGEST PLASTIC CUP PYRAMID.

El día sábado 6 de abril alrededor de las 12:30 del día Cinépolis y Ping Solutions unieron esfuerzos para recuperar el récord mundial con The largest plastic cup pyramid hecha con más de 73 mil vasos coleccionables, para lo cual se contó con la presencia oficial de un verificador profesional de Guinness World Records, para certificar el logro del equipo de mexicanos.

Hace cuatro años, el 5 de diciembre de 2015, Cinépolis y Ping Solutions lograron establecer el Guinness World Record por The largest plastic cup pyramid, con un total de 42 mil 500 vasos, un año le duró a México ser dueño de esta hazaña porque, para el 2016, el estudiante de la Universidad de Delhi (Nueva Delhi, India) Kushagra Tayal, le arrebató el récord mundial a México construyendo una pirámide con 57 mil vasos, el sábado 17 de septiembre de 2016.

Por ello, este año en el marco del próximo estreno de la película Avengers: Endgame, se buscó recuperar el reconocimiento en la Ciudad de México. La pirámide se creó sobre una superficie plana de 11 metros, elegida por contar con la altura adecuada y por encontrarse en una zona de corriente de aire baja. De acuerdo con los coordinadores, no se usó ningún tipo de pegamento, se requirieron dos grúas telescópicas, equilibrio y gran precisión del equipo que trabajó durante las noches en el centro comercial de Plaza Universidad. 

La colección de estos vasos, inspirada en la película Avengers: Endgame, está formada por siete exclusivos diseños, serán foliados y formarán parte de esta gran pirámide. Estos mismos vasos son los que fans y coleccionistas podrán adquirir a partir del estreno de la película en salas de Cinépolis de toda la República Mexicana.

“Con esta épica acción, Cinépolis y Ping Solutions consolidan su relación y continúan unidos para crear experiencias extraordinarias para el público”, dijo Moris Guterman, mastermind de Ping Solutions.

“El proceso de edificación obligó a Ping Solutions considerar diferentes factores para poder lograr The largest plastic cup pyramid construida por vasos coleccionables, por ejemplo: La resistencia, la homogeneidad y la calidad de cada vaso, asegurar la nivelación de la base, posición, altura de la pirámide, corrientes de aire en el lugar de la construcción, tipo de grúas y capacitación del personal”, agregó Guterman. 

Y finalizó: “la colección completa de productos que ha creado Ping Solutions para el lanzamiento de Avengers: Endgame, está compuesta por: totem cups, coleccionador de llaveros, infinity war bucket, llaveros metálicos, poks y cubetas metálicas. Cada diseño es exclusivo y fue pensado para que los fans adquieran un coleccionable”.

Numeralia:

73,810 vasos coleccionables

120 horas para construir la pirámide

7 diseños exclusivos de vasos

4 meses para llegar al lograr el récord

Más de 100 personas involucradas en el proceso

DIANA ROSS, SU VIDA, AMOR Y LEGADO DESDE CENTRAL PARK, SE PRESENTARÁ EN CINÉPOLIS

·        El lanzamiento en cines incluye la exhibición de una versión remasterizada del icónico concierto en Central Park de Diana Ross, documentado en julio de 1983 y considerado uno de los eventos más importantes en la historia de la música y el entretenimiento.

·        A través de +QUE CINE de Cinépolis, el documental se exhibirá en 42 complejos Cinépolis en 20 ciudades del país.

Cinépolis, la cadena de exhibición más importante de Latinoamérica, a través de +QUE CINE, presentará en salas del país el documental biográfico de Diana Ross como parte de la conmemoración del cumpleaños 75 de la cantante.

El mismo día de su cumpleaños, será el día en que se estrene mundialmente la historia de quien en los años sesenta formara parte de The Supremes.

El lanzamiento exclusivo viene acompañado de una versión remasterizada de del icónico concierto en Central Park de Ross, documentado en julio de 1983 y considerado uno de los eventos más importantes en la historia de la música y el entretenimiento; el documental incluye además contenido especial nunca antes visto con mensajes de la familia de Diana Ross: sus hijos Naess, Evan, Tracee, Rhonda y Chudney, quienes hacen una emotiva presentación del excelente trabajo que documenta el legado de la súper estrella.

Dirigida por el galardonado productor y director Steve Binder, "Diana Ross: Live in Central Park" se filmó durante dos días cuando casi 1.2 millones de personas se unieron en el Great Lawn of Central Park para vivir un momento que definió a toda una generación, uniendo a los fanáticos de la música para aclamar a una de las mejores artistas de todos los tiempos.

Este especial de Fathom Events es producido por la misma Diana Ross y producido por Spencer Proffer, CEO de la compañía productora Meteor 17.

"Diana Ross: Live in Central Park" forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis ofrece a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande. El documental se presentará en 42 complejos Cinépolis en 20 ciudades del país.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis.

Con siete Biznagas de plata y una de oro cierra el

cine mexicano  la 22 edición del Festival de cine de Málaga

María Esther Beltrán Martínez   Fotos: J.Carlos Santana

Málaga, España.-  El cine mexicano se lleva a casa ocho Biznagas, una de oro y siete de plata.  Además de una mención especial del jurado en documentales que ha otorgado la 22 edición del Festival de cine de Málaga. Cine en español.

Mientras que la película galardonada con la Biznaga de Oro  a mejor película española dotada con 12 mil euros es para Los días que vendrán  de Carlos Marques- Marcet. Una película que ha causado polémica debido que puede gustarte o odiarla.

Durante diez días de actividad frenetica viendo diversas producciones españolas e iberoamericanas ha transcurrido el festival de cine que cada vez incluye más secciones y es imposible ver todo lo que se presenta.

Los protagonistas del cine españoles como visitantes  encuentran un espacio para lucir sus vestuarios en las alfombra roja que se realizan durante las galas de la proyección  nocturna del Teatro Cervantes, que es la sede oficial en las que se aprovechó para hacer entrega de los premios: Premio Ricardo Franco-Academia de Cine, al guionista Rafael Cobos; Premio Málaga Talent-La Opinión de Málaga,  al actor Raúl Arévalo; Biznaga Ciudad del Paraíso, a la actriz Julia Gutiérrez Caba; Premio Retrospectiva-Málaga Hoy, actriz Cecilia Roth y el Premio Málaga-Diario Sur será para el actor español del año, al actor Javier Gutiérrez.

En la clausura  participaron actores  y músicos quinénes entregaron las tradicionales Biznagas. Con la mayoría de ausencia de los mexicanos ganadores, el único presente fue Kyzza Terrazas, quién recibió la Biznaga de plata por Bayoneta, en la sección de Zonazine.

Mientras que Alejandra Márquez Abella y Miguel Schverdfinger  por  Las niñas bien mandaron un vídeo agradeciendo el reconocimiento que se transmitió durante la entrega.

Una año más se ha cumplido con satisfacción del cine mexicano que sigue cosechando premios internacionales y el reconocimiento a los nuevos creadores.

SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES A CONCURSO

BIZNAGA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA, dotada con 12.000 euros

Els dies que vindran (Los días que vendrán), de Carlos Marques-Marcet

BIZNAGA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA,dotada con 12.000 euros

Las niñas bien, de Alejandra Márquez Abella

BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO

Esto no es Berlín, de Hari Sama

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN

Carlos Marques-Marcet, por Els dies que vindran (Los días que vendrán)

BIZNAGA DE PLATA ‘HOTEL AC MÁLAGA PALACIO’ A LA MEJOR ACTRIZ

María Rodríguez Soto, por Els dies que vindran (Los días que vendrán)

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR ACTOR

Óscar Martínez, por Yo, mi mujer y mi mujer muerta

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Ex aequo a Carolina Ramírez, por Niña errante, y Maggie Civantos, por Antes de la quema

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR ACTOR DE REPARTO

Ex aequo a Quim Gutiérrez, por Litus, y Mauro Sánchez Navarro, por Esto no es Berlín

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR GUIÓN

Alejandra Márquez Abella, por Las niñas bien

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR MÚSICA

Arturo Cardelús, por Buñuel en el laberinto de las tortugas

BIZNAGA DE PLATA ‘DELUXE’ A LA MEJOR FOTOGRAFÍA

Alfredo Altamirano, por Esto no es Berlín

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR MONTAJE

Miguel Schverdfinger, por Las niñas bien

BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO DE LA CRÍTICA

El Jurado de la Crítica de la Sección Oficial de Largometrajes a concurso otorga el premio a Esto no es Berlín, de Hari Sama, por su capacidad de captar la época y contar una historia universal, a través del retrato juvenil de una generación turbulenta que apostó por elimpulso creativo, la rebeldía y la ruptura del status quo, sin ocultar los estragos que trajo consigo.ZONAZINE

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA

Ojos negros, de Marta Lallana e Ivet Castelo, porque es capaz de transmitir lo incomprensible de las relaciones humanas con sutileza y frescura.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA

Perro bomba, de Juan Cáceres, por ser capaz de hacer un retrato social complejo desde la vitalidad y el riesgo.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO a Sapos, de Baltazar Tokman, por su inquietante y exitoso juego entre la realidad y la ficción, los traumas y los deseos.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN

Kyzza Terrazas, por Bayoneta, por una propuesta inteligente, madura y con gran profundidad emocional.SECCIÓN OFICIAL DE DOCUMENTALES

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR DOCUMENTAL, dotada con 8.000 euros para Terra franca, de Leonor Teles,

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR DIRECTOR para Felipe Monroy, por Los fantasmas del Caribe,

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO a Titixe, de Tania Hernández Velasco.

+QUE CINE DE CINÉPOLIS PRESENTA LA HISTORIA DEL PASTOR LUIS PALAU 

·        “Palau, la película”, es la historia del pastor argentino que le ha hablado a millones de personas en el mundo.

·        La película se presentará en México el 4 y 6 de abril en 147 complejos Cinépolis.

Ciudad de México, a 20 de marzo de 2019.- Cinépolis, la cadena de exhibición más importante de Latinoamérica, presentará a través de +QUE CINE “Palau, la película” un filme que retrata la vida del pastor evangélico Luis Palau.

Luis Palau y su ministerio han compartido el Evangelio con más de mil millones de personas a través de eventos evangelísticos y los medios de comunicación durante los últimos 50 años. Ha hablado en persona con 30 millones de personas en 75 países. Ha escrito unos 50 libros y ha sido consejero de líderes de negocios, políticos y jefes de estado alrededor el mundo.

Sinopsis

Historia real de un hombre llamado Luis Palau que nació en un pequeño pueblo de Argentina. Él dedicó toda su vida a las obras de Dios y se embarcó en un viaje increíble convirtiéndose en uno de los más grandes evangelistas de la historia. El camino no fue fácil, pero, aun así, dedicado a la visión que Dios colocó en su corazón junto con su mensaje constante de esperanza a través de una relación personal con Dios, el impacto de Luis Palau en el mundo no tiene precedentes. Su legado es un ejemplo de lo que Dios puede hacer con un corazón dispuesto e inspirará a las personas de fe por generaciones.

“Palau, la película” se exhibirá en 147 complejos Cinépolis los días 4 y 6 de abril y forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolistiene a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis.

CINÉPOLIS® TE INVITA A PARTICIPAR EN EL CONCURSO DE COSPLAY POR EL ESTRENO DE “FATE STAY NIGHT HEAVEN’S FEEL PARTE 2”

·        La película llega este mes a México y Latinoamérica y se proyectará los días 15, 16 y 17 de marzo en más de 100 complejos Cinépolis, en 88 ciudades del país.

·        El concurso se llevará a cabo en el marco de una función especial el próximo 12 de marzo.

Continuando el éxito de la primera cinta, Konnichiwa Festival y +QUE CINE de Cinépolis presentan la segunda parte de la impactante trilogía, Fate/Stay Night Heaven´s Feel: Parte II, Lost Butterfly. La nueva secuela dentro del universo de Fate llegará a más de 100 complejos Cinépolis de la república mexicana los próximos 15, 16 y 17 de marzo. La cinta también se presentará próximamente en Latinoamérica. Más información en: https://www.konnichiwafestival.com/Fate2/

Esta adaptación sigue la ruta más cruda y dramática de toda la franquicia. Fate/Stay Night Heaven´s Feel: Parte II, Lost Butterfly ha sido celebrada por la crítica especializada como una historia increíble, con secuencias de acción y batallas épicas que superan con creces a su antecesora y que nos anticipan para el impactante clímax del tercero y último capítulo de la trilogía.

Con más de 1 millón de asistentes en su país de origen, esta segunda cinta se estrenó en Japón el pasado 12 de enero y a la fecha continúa exhibiéndose exitosamente.

Como parte de las actividades de este estreno, Cinépolis y Konnichiwa Festival invitan a todos los fans que quieran participar en el concurso de cosplay que se llevará a cabo con una función especial.

Los participantes podrán convertirse en sus personajes favoritos de las películas, series, cómics y manga.

Los interesados deberán presentarse el próximo martes 12 de marzo de 2019 a las 18:00 horas en el conjunto Cinépolis® Diana ubicado en Paseo de la Reforma número 423, Colonia Juárez, Delegación Cuauhtémoc, en la Ciudad de México.

Sinopsis

La guerra del Santo Grial continúa en una historia desgarradoramente intensa. Shiro, Sakura y Rin seguirán envueltos en los conflictos del Santo Grial, donde el peligro es más latente que nunca con un misterioso enemigo que está eliminando a Maestros y Sirvientes por igual. ¿Quién es enemigo y amigo en esta cruel guerra? ¿Podrá Shiro proteger a Sakura? ¡No te pierdas la segunda parte de esta épica trilogía!

Ficha Técnica:

Duración: 117 minutos

Idioma: japonés con subtítulos

Género: Animación / Acción

Proyección: 15, 16 y 17 de marzo

Ciudades donde se exhibirá la película :

- Ciudad de México y Zona Metropolitana - Acapulco - Aguascalientes - Apodaca - Campeche - Cancún - CD. del Carmen - CD. Juárez - CD. Obregón - CD. Victoria - Celaya - Chetumal - Chihuahua - Colima - Córdoba - Cuautla - Cuernavaca - Culiacán - Durango - Ensenada - Guadalajara - Hermosillo - Iguala - Irapuato - La Paz - León - Los Cabos - Matamoros - Mazatlán - Mérida - Mexicali - Morelia - Monterrey - Nuevo Laredo - Oaxaca - Orizaba - Pachuca - Playa del Carmen - Puebla - Puerto Vallarta - Querétaro - Reynosa - Salamanca - Saltillo - San Luis - Tampico - Tapachula - Taxco - Tijuana - Tlaxcala - Toluca - Torreón - Tuxpan - Tuxtla - Uriangato - Veracruz - Villahermosa - Xalapa - Zacatecas – Zamora.

Fate/Stay Night Heaven´s Feel: Parte II, Lost Butterfly forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis ofrece a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

La preventa ya se encuentra disponible en los cines participantes, la app de Cinépolis y la página web de +QUE CINE de Cinépolis.

+QUE CINE DE CINÉPOLIS PRESENTA EL DOCUMENTAL NOMINADO AL OSCAR FREE SOLO 

·         Free Solo recientemente ganó el premio BAFTA 2019 a mejor documental y está nominado en la misma categoría a los premios Oscar.

·         La historia del atleta Alex Honnold en su escalada a la pared El Capitán se presentará en 45 complejos Cinépolis en 28 ciudades del país del 22 al 28 de febrero.

·         El aclamado documental también contará con funciones en formato IMAX en 9 ciudades de México.

Cinépolis, a través de su ventana de contenido alternativo +QUE CINE de Cinépolis, presenta en exclusiva Free Solo, el documental sobre el atleta Alex Honnold y el primer ascenso en la historia que se realiza sin sistema de seguridad a El Capitán, la pared de roca más icónica en el mundo.

Dirigido por Jimmy Chin y Elizabeth Chai Vasarhelyi, Free Solo nos muestra el esfuerzo de Alex al escalar 900 metros de alta dificultad en un estilo que exige una ejecución perfecta, o enfrentar una muerte segura en caso de caída.

Recientemente, este trabajo ganó el premio BAFTA 2019 a mejor documental y está nominado al Oscar en la misma categoría junto con “Hale County This Morning, This Evening”, de RaMell Ross; “Minding the Gap”, de Bing Liu; “De padres e hijos”, de Talal Derki y “RBG”, de Betsy West y Julie Cohen.

Free Solo forma parte de la oferta de contenido alternativo que Cinépolis brinda a través de +QUE CINE, una propuesta que abarca conciertos, ópera, eventos deportivos, documentales y películas emblemáticas que merecen ser vistos en la pantalla grande.

Free Solo será exhibido del 22 al 28 de febrero en 45 complejos Cinépolis en 28 ciudades del país y los boletos estarán disponibles en taquillas y en las aplicaciones y sitio web www.cinepolis.com

Free Solo además de ser una exclusiva de Cinépolis, tendrá funciones en formato IMAX, lo que permitirá al espectador disfrutar de una mayor resolución y calidad de imagen en la pantalla más grande. Cinépolis cuenta con 15 pantallas IMAX en 9 ciudades del país: CDMX, Guadalajara, Monterrey, Puebla, Veracruz, Cd. Juárez, Toluca, Cancún y Cuernavaca. Para más información:http://www.cinepolis.com/imax-mx